速写是建立在写生的概念之上而生的，主要意思是要快速的写或画出相应的物象，这就自然而然的要求画画的人缩短绘制时间，如果一幅画用时过长就超出了速写的范畴，这无疑是增加了绘画的难度。

看有些人的作品，看似寥寥数笔，却是姿态万千，艺术效果突出。但有些人的作品却是故弄玄虚，不着实际。从而看出，在高考中把速写当做一种考察对象，美术院校是做了充分考量的，虽然中学阶段的学生达不到很高的速写水平，但是从其画面中能清晰的看出学生们的思路与基本功。

很多同学为盲目的冲击分数，更甚之有些勤奋的学生每天画出几十张速写，但是却鲜见进步。这正是忽视了提高速写能力的技巧技法，作为美术专业的学生，首先要深入理解“速”与“写”的概念，为什么不称作速画，而是“写”，在这里是强调一种线条感的重要性，就像中国画中的白描一样，要用线来造型，做到准确、肯定、有力，而且要有主次、虚实的变化，如果一味盲目的乱画一通线条，会让欣赏者或者评分老师感到学生缺乏条理性与艺术素养。所以想提高速写水平，就要首先解决学生对线的理解，只有理解了才能够快速上手，学生可以在此方面做专项训练，这与速写中的各种技法并不冲突。

其次是，深入理解好人物骨骼结构，对其比例关系进行对比，甚至是通过训练来准确绘制出衣服下的形体与结构，这样在现场写生时就会柔韧有余的把握好画面，不会因为服装场景的变化而失去把握。

再次才是多画多练，并且要多临摹优秀的速写作品，孰能生巧，但不是盲目为之，在掌握好人物结构、动态、体感等元素的基础上，用准确、历练的线条勾画出模特，相信不得高分都难。