素描和速写是分不开的两种绘画技巧，也是美术生绘画入门的两个基础训练科目，那么美术生应该怎样区分素描和速写呢?素描和速写又有哪些区别呢?今天成功轨迹美术培训小编老师就给大家分享一下素描和速写之间的区别和练习。

在西方绘画中，速写是素描的一个分支，两者享有相同的知识结构和作画体系。而在我国现在的美术考试中，这是两种明确分开的不同概念。为了避免考生在考试中对于这两个概念发生模糊以致影响发挥，下面就让素描之家来给大家介绍一下两者的区别。

素描，需要考生有敏锐观察力，具备有扎实的写实能力和技巧，能够正确地分析、概括出目标物体。通过描绘出物体的形体、结构、空间、比例等特征来塑造形象，从而意在培养考生的观察力、想象力和记忆力，一定程度上帮助考生提高自己的审美情趣。因此，考生在学习素描的过程之中，要下意识地培养自己的三维空间的能力，从而对于物体整体结构的把握有一个立体的、全面的认识，在平时的训练之中，要多去观察、思考、揣摩，多去积累，把更多的理解和运用采纳到实际作品中去。

速写，顾名思义，就是在较短的时间内，完成一幅作品。对于时间的追求并不意味着对于质量的放弃。一份好的速写作品，是要快、准、狠的。能够突显出考生敏锐的观察能力和应变能力。速写，无论是从色彩构建，还是风格形式上来说，都是变化多端的。同时，它的作图材质的选择也比较多，各种颜色的笔和各种材质的笔都可以成为速写的原材料。而说到具体的操作上，速写和素描的区别主要在于概括性的表达。速写由于时间的有限性，应该是高度概括的;而素描则是要做到有的放矢，对于重点的部分要进行细致的描绘，概括性远不及速写。

以上就是成功轨迹美术培训小编老师给大家分享的美术生应该注意的素描和速写的区别，更多的绘画教程大家可以多多的关注成功轨迹艺术教育官网，小编老师也会为大家持续的更新，希望大家看完后能有所收获，在美术高考中取得好的成绩。